Rosabetty Muñoz - O rio da noite / El rio de la noche

 

O rio da noite é outro,

atravessado e só na cidade que dorme.

Gosta que eu lhe leve poemas e laranjas,

que não o tema e que o tema

arrulhando com alemães bonitos

que olhavam o céu para fazer casa

e homens tristes perdidos por terra adentro.

"A vida deve-lhes o inominável"

e abre-me os braços escuros.

"Podias adormecer docemente".

Fala-me como a uma borboleta

que o vento estremece.

Mas amanhece e já não é o mesmo.

O rio da noite não me reconhece

por entre as moças

que atravessam a ponte.

  Original:

El río de la noche es otro

atravesado y solo en la ciudad que duerme.

Le gusta que le lleve naranjas y poemas

que no le tema y le tema

arrullándome con alemanes hermosos

que miraban el cielo para construir su casa

y hombres tristes que se perdieron tierra adentro.

“La vida les debe lo innombrable”

y me abre los brazos oscuros.

“Podrías dormirte dulcemente”.

Me habla como a una amapola

que tiembla en el viento.

Pero amanece y no es el mismo.

El río de la noche no me reconoce

entre todas las muchachas

que cruzan el puente.

      O poema apresenta uma atmosfera densa e melancólica, onde a noite simboliza memória, perda e identidade. A voz poética percorre um rio interior, revelando fragmentos de dor, infância e silêncio. Imagens sensoriais criam um espaço íntimo e inquietante, onde o tempo parece suspenso. O poema explora a solidão e a fragilidade humana, sugerindo uma busca por sentido num mundo sombrio e incerto, marcado por ausências persistentes e ecos do passado que não cessam nunca.

Jules Joseph Lefebvre - El Dolor de María Magdalena

A pintura retrata Maria Madalena junto da cruz, num momento de profunda dor e introspeção. A figura, envolta em tons suaves e luz delicada, transmite tristeza, arrependimento e quem sabe? Amor humano de mulher. A composição clássica e o realismo académico evidenciam a mestria técnica do pintor, criando uma atmosfera íntima, melancólica e espiritualmente intensa. 

Wuthering Heights (2011) dir. Andrea Arnold

      Adapted from Wuthering Heights, the film follows the turbulent bond between Heathcliff and Cathy, set against the harsh landscapes of the Yorkshire moors. Their relationship unfolds as something elemental—shaped by obsession, class tension, and emotional intensity that resists social boundaries.

The Ramparts - Wassail! Wassail! All Over the Town

Wassail! Wassail! all over the town,

Our bread it is white and our ale it is brown,

Our bowl it is made of the green maple tree;

In the wassail bowl we'll drink unto thee.

Here's a health to the ox and to his right eye,

Pray God send our master a good Christmas pie,

A good Christmas pie as e'er I did see.

In the wassail bowl we'll drink unto thee.

      It is a traditional English folk carol-chant, dating back to at least the 18th century. It originated in the West of England, particularly Gloucestershire, to accompany the custom of going door-to-door, offering blessings in exchange for food and drink. There are many different stanzas in the whole U.K.

Nikolai Ge (1831-1894) - "What is truth?", 1890

 

      In John 18:37-38, Pontius Pilate asks Jesus "What is truth?" during his trial, a cynical or sceptical question posed to the one who declared himself to be truth itself. Jesus testified that his kingdom is not of this world, embodying absolute, divine truth rather than abstract, worldly definitions. Many interpretations suggest Pilate asked this in disdain, irony, or scepticism, walking away without waiting for an answer.

Aurora Luque - Eau de parfum

Da infância, o cheiro

do musgo nas levadas, da lama, das amoras

e a violência extrema de aprender.

Do mar, a última nota

da última onda desdobrada

antes da volta, teimando

que sereias não existem.

Da noite, a ligeira fragrância

de um perfume italiano

sempre na moda.

Do teu corpo, o aroma

de livro de aventuras

em nova leitura; mas também de

loendros desolados, a arder.

Cheira a vida queimada.

   Trad. A.M.

      O poema explora a memória sensorial e o poder evocativo do perfume. A fragrância surge como metáfora do desejo, da identidade e da passagem do tempo, revelando como os odores guardam experiências íntimas. O eu lírico associa o perfume ao corpo e à emoção, transformando-o num símbolo de presença e ausência, onde o efémero se torna duradouro através da lembrança.

The Ramparts - The Rocky Road To Dublin

While in the merry month of May, from me home I started

Left the girls of Tuam so sad and broken hearted

Saluted father dear, kissed me darling mother

Drank a pint of beer, me grief and tears to smother.

Then off to reap the corn, leave where I was born

Cut a stout black thorn to banish ghosts and goblins

Bought a pair of brogues rattling o'er the bogs

And fright'ning all the dogs on the rocky road to Dublin.

One, two, three, four, five,

Hunt the Hare and turn her down the rocky road

All the way to Dublin, whack follol de rah.

In Mullingar that night I rested limbs so weary

Started by daylight next morning blithe and early

Took a drop of pure to keep me heart from sinking

That's a Paddy's cure whenever he's on drinking.

See the lassies smile, laughing all the while

At me curious style, 'twould set your heart a bubblin'

Asked me was I hired, wages I required

I was almost tired of the rocky road to Dublin. Refrain:

In Dublin next arrived, I thought it such a pity

To be soon deprived a view of that fine city

So then I took a stroll, all among the quality

Me bundle it was stole, all in a neat locality.

Something crossed me mind, when I looked behind

No bundle could I find upon me stick a wobblin'

Inquiring for the rogue, they said me Connaught brogue

Wasn't much in vogue on the rocky road to Dublin.  Refrain:

From there I got away, me spirits never falling

Landed on the quay, just as the ship was sailing

The Captain at me roared, said that no room had he

When I jumped aboard, a cabin found for Paddy

Down among the pigs, played some hearty rigs

Danced some hearty jigs, the water round me bubbling

When off Holyhead, I wished meself was dead

Or better for instead on the rocky road to Dublin.  Refrain:

Well, the boys of Liverpool, when we safely landed

Called meself a fool, I could no longer stand it

Blood began to boil, temper I was losing

Poor old Erin's Isle they began abusing.

"Hurrah me soul" says I, me Shillelagh I let fly

Some Galway boys were nigh and saw I was a hobble in

With a load "Hurray" joined in the affray

We quietly cleared the way for the rocky road to Dublin. Refrain: 

      It is a lively, fast-paced rendition of the traditional Irish folk song The Rocky Road to Dublin. It follows a young man’s adventurous and often chaotic journey from rural Ireland to Dublin and beyond, filled with humour, hardship, and encounters along the way. The Ramparts bring energetic instrumentation and spirited vocals, emphasizing the song’s rhythmic drive and storytelling charm while preserving its classic, rebellious Irish character and cultural roots.

Excerto do livro Cântico dos Cânticos

 

Levou-me o meu amado pelas câmaras da festa,

e era o amor o estandarte que ele abria sobre mim.

- Dai-me bolos de passas, reanimai-me

com maçãs. Porque eu estou doente de amor.

O seu braço esquerdo está debaixo da minha cabeça,

o seu braço direito aperta-me fortemente.

Suplico-vos, ó raparigas de Jerusalém,

pelas gazelas, pelas corças dos campos,

não acordeis, não acordeis o meu amor, antes que ele

o deseje.

             

        Tradução de Herberto Helder

Eleanor Fortescue-Brickdale - The Birth of the Rose

 

      Published in the 1924 Christmas Edition of The London Illustrated News, the present watercolour portrays the Angel Gabriel greeting the Virgin Mary, at the moment the first rose bloomed. The poem introducing The Birth of the Rose in The London Illustrated News begins:

      'The Rose is not only the emblem of England, the very soul of summer, and the sweetest of all the blooms in an English garden, but it is a flower interwoven with the mystic legends of our religion, and is closely associated with the Virgin Mary. The legend of the rose's birth is that when Gabriel saluted the Blessed Virgin, "the Rose wherein the Word Divine was made incarnate," her namesake first sprang from the earth, and twined itself into a sweet-scented arbour above her head.'

Maria Sibylla Merian - Chinese vase with roses, poppies, and carnations, 1670

      The language of flowers has been recognized for centuries in many countries throughout Europe and Asia. They even play a large role in William Shakespeare’s works. Mythologies, folklore, sonnets, and plays of the ancient Greeks, Romans, Egyptians, and Chinese are peppered with flower and plant symbolism—and for good reason. This vase is from 17th century.

Renata Correia Botelho - Bells

 

os pássaros morrem sempre

de noite, e os sinos tocam

os seus nomes pela madrugada

Jesse Welles - Good Morning America

 

I met your wizards, your pirates, your businessmen

your broken, your angry, your sad,

I met your babies and dogs, your uncles in law

I even met yer moms and yer dads.

Good mornin America! Good evening America!

I love ya, you can't like it or don't

I'm tired but I ain't wore out

gee whiz, it'll be good to be home.

They laid siege to the city of Minneapolis

they tried to break 'em, but they came away broke

now they changed up their mark, they work quiet, in the dark

that town's full of tough tough folks.

Good morning, America! Good evening, America! 

I love ya, you can like it or don't

they're tired but they ain't wore out

anyone can call this land home.

I went to north Caroline where the folks are all fine

they stuck together through the wind and the rain

They took care of their friends when it looked like the end

how I wish we could all do the same.

Good morning, America! Good evening, America!

I love ya, you can like it or don't

they're tired but they ain't wore out

where your heart is, there be yer home.

From California to Texas and most of the rest of America

I've near see it all and I ain't giving up home

and I never will, nope

someday we're gonna all get along.

Good morning, America! Good evening, America!

I love ya, you can like it or don't

we're tired but we ain't wore out

someday we're gonna know this is home,

someday we're gonna know this is home.

      This song feels like being able to breathe again after holding your breath for a long time.

Jaime Gil de Biedma - Hino à juventude / Himno a la Juventud

 

A que vens tu agora,

juventude,

encanto descarado da vida?

O que é que te traz à praia?

Estávamos tranquilos os mais velhos

e cá vens tu a ferir-nos, com o reviver

dos nossos sonhos impossíveis,

cá vens a remexer-nos a imaginação.

Erguida das ondas,

toda brilho, fulgor, sensação pura

e jeito de animal bravio,

avanças para a margem

com os teus peitos pequenos e rosados,

com nádegas de malícia tal como o sorriso,

ó deusa esbelta de tornozelo grosso

e com a insinuação (tão tua)

do ventre, a dar passagem

para as coxas, beleza delicada,

precisa e indecisa,

para se pousar a fronte

e deixar correr as lágrimas.

E vemos-te chegar - figuração

de um fabuloso espaço ribeirinho

com toiros, búzios e golfinhos,

sobre a areia mole, entre o mar e o céu,

ainda trémula de gotas,

deslumbrada de sol e sorrindo.

Anuncias-nos o reino da vida,

o sonho de outra vida, mais intensa e mais livre,

sem desejo inflamado como um remorso

 - sem desejo de ti, bestinha

infantil sofisticada, juntando

a beleza directa da starlet

e a timidez graciosa do príncipe.

Embora de repente franzas

a testa com um pensamento

obtuso e comovido,

e virando a cara para o mar,

onde brilha a expressão melancólica de Antinoo,

ó bela indiferente,

pela praia caminhes como se não te soubesses

seguida pelos homens e pelos cães,

pelos deuses e anjos e arcanjos,

por trovões, por abominações.

(Trad. A.M.)

  Original:

A qué vienes ahora,

juventud,

encanto descarado de la vida?

Qué te trae a la playa?

Estábamos tranquilos los mayores

y tú vienes a herirnos, reviviendo

los más temibles sueños imposibles,

tú vienes para hurgarnos las imaginaciones.

De las ondas surgida,

toda brillos, fulgor, sensación pura

y ondulaciones de animal latente,

hacia la orilla avanzas

con sonrosados pechos diminutos,

con nalgas maliciosas lo mismo que sonrisas,

oh diosa esbelta de tobillos gruesos,

y con la insinuación

(tan propiamente tuya)

del vientre dando paso al nacimiento

de los muslos: belleza delicada,

precisa e indecisa,

donde posar la frente derramando lágrimas.

Y te vemos llegar -figuración

de un fabuloso espacio ribereño

con toros, caracolas y delfines,

sobre la arena blanda, entre la mar y el cielo,

aún trémula de gotas,

deslumbrada de sol y sonriendo.

Nos anuncias el reino de la vida,

el sueño de otra vida, más intensa y más libre,

sin deseo enconado como un remordimiento

-sin deseo de ti, sofisticada

bestezuela infantil, en quien coinciden

la directa belleza de la starlet

y la graciosa timidez del príncipe.

Aunque de pronto frunzas

la frente que atormenta un pensamiento

conmovedor y obtuso,

y volviendo hacia el mar tu rostro donde brilla

entre mojadas mechas rubias

la expresión melancólica de Antínoos,

oh bella indiferente,

por la playa camines como si no supieses

que te siguen los hombres y los perros,

los dioses y los ángeles,

y los arcángeles,

los tronos, las abominaciones...

      O poema apresenta a juventude como um ideal sedutor, associado à liberdade, intensidade e desejo, mas também marcado pela ilusão. O poema reflete sobre o passar do tempo e a perda inevitável dessa fase, revelando um tom melancólico e crítico. A voz poética reconhece que a juventude é efémera e, muitas vezes, idealizada em excesso, contrastando com a maturidade, onde surge maior lucidez, mas também desencanto perante a realidade vivida. 

      A pintura "The Voyage of Life: Youth" de Thomas Cole, 1842

Edwin Austin Abbey - King Lear, Act 1, Scene 1, 1884

      King Lear, Act 1, Scene 1 by Edwin Austin Abbey captures the dramatic opening of King Lear. Lear dominates the composition, dividing his kingdom among his daughters, who stand in tense expectation. Rich costumes and medieval details heighten the historical atmosphere. The figures’ gestures and expressions convey flattery, pride, and looming betrayal, especially Cordelia’s quiet restraint. Abbey’s careful staging and theatrical clarity emphasize the emotional gravity and tragic foreshadowing of the scene.

Jacobo Rauskin - Amor e mau tempo / El Amor y el mal tiempo

 

Debaixo de tantas e tantas folhas caídas,

os teus pés nem se vêem.

Depois farei o elogio das folhas

que o vento arrebata cada vez com mais força.

Entretanto, recebe estes versos.

Celebram um carreiro entre as árvores,

a tua figura cingida por minhas mãos,

o calor de um instante e a tua voz

e essa maneira de te calares

como se à tempestade

fosses responder com um suspiro.

  Original:

Bajo tantas y tantas hojas caídas

no se te ven los pies ahora.

Haré luego el elogio de las hojas

que arremolina el viento cada vez con más fuerza.

Acéptame estos versos, mientras tanto.

Celebran un sendero entre los árboles

y tu talle ceñido por mis manos

y el calor de un instante y tu voz

y esa manera de callarte como si fueras

a responderle con un suspiro a la tormenta.

      O poema explora a fragilidade do amor perante circunstâncias adversas. O "mau tempo" funciona como metáfora das dificuldades emocionais e externas que ameaçam a relação. Há um tom melancólico e reflexivo, sugerindo que o amor persiste, mas sofre desgaste.